Brigitte Bardot
(*28.9.1934 - +28.12.2025)

Stejně jako americkou desítku otevírala Marilyn Monroe a britskou Audrey Hepburn, i v čele francouzských krásek stojí jejich vlajková loď. Kultovní herečka, módní ikona a aktivistka Brigitte Anne-Marie Bardot, které u nás nikdo neřekne jinak než „Bardotka“, patřila k vůbec nejvýraznějším pop-kulturním symbolům své doby, jakkoliv její filmová kariéra paradoxně příliš dlouhá nebyla. Tato legendární blondýna, jejímž poznávacím znamením byl účes zvaný „včelí úl“, se narodila v Paříži, kde rovněž prožila dětství. Její otec byl majitelem několika průmyslových závodů v Paříži a matka dcerou ředitele pojišťovny. V sedmi letech byla přijata do soukromé taneční školy Cours Hattemer, pročež to vypadalo, že z ní bude baletka, což potvrzovalo i následné studium na Národní konzervatoři hudby a tance v Paříži. V roce 1949, když na tuto prestižní školu nastoupila, tehdejší ředitelka časopisu Elle Hélène Gordon-Lazareff ji najala coby „mladší“ modelku. 8. března 1950 se Bardot poprvé objevila na obálce Elle, což jí vyneslo první nabídku na filmovou roli ve snímku Les Lauriers sont coupés režiséra Marca Allégreta. Přestože roli v tomto filmu nakonec nedostala, byl pro ni tento konkurz osudným, jelikož právě zde potkala svého pozdějšího manžela, režiséra Rogera Vadima. Další filmové nabídky na sebe nenechaly dlouho čekat. Vůbec poprvé se objevila ve filmovém zpracování komedie Le Trou normand (1952) režiséra Jeana Boyera. Krátce poté získala svou první hlavní roli v dobrodružné romanci Marina, dívka v bikinách (1952). Z hereččina raného období dále stojí za zmínku malá role v hollywoodském filmu Čin lásky (1953) v hlavní roli s Kirkem Douglasem, který se natáčel v Paříži, hlavní role v italském melodramatu Tradita (1954) a ve francouzském dobrodružném filmu Syn sladké Caroline (1954), role záletné studentky po boku Jeana Maraise ve filmu Marca Allégreta Futures vedettes (1955) či první větší anglicky mluvená role ve filmu Doktor na moři (1955). Opravdovou hvězdu z ní však udělaly až čtyři filmy z roku 1956. Prvním z nich byl muzikál Zatracená holka, v němž hrála problémovou školačku a na jehož scénáři se podílel i její manžel Roger Vadim. Následovaly komedie Má mě rád, nemá mě rád a Nevěsta je příliš krásná. Zásadním milníkem její kariéry se však stal především Vadimův režijním debut, melodrama ...a Bůh stvořil ženu, role amorální teenagerky Juliette z ní udělala sexsymbol a evropský protějšek Marilyn Monroe. Zajímavostí je, že v USA tento film vyvolal skandál a došlo k zatčení ředitelů kin za jeho promítání. V následujících letech šla Bardot z role do role, namátkou uveďme komedii Pařížanka (1957), další Vadimovo melodrama Klenotníci měsíčního svitu (1958), krimi drama V případě neštěstí (1958) či válečnou komedii Babetka jde do války (1959). Šedesátá léta zahájila soudní drama Pravda (1960), které u ní vyústilo v milostný poměr a pokus o sebevraždu, na druhou stranu však byl tento snímek nominován na Oscara v kategorii nejlepší cizojazyčný film. Na domácí půdě ještě počátkem šedesátek natočila další dva Vadimovy snímky, komedii Otěže na krku (1961) a romantické drama Láska na polštáři (1962), téměř autobiografický snímek Soukromý život (1962) po boku Marcella Mastroianniho a zahrála si i v hvězdně obsazené antologii Amours célèbres (1962) společně s mužskými sexsymboly Alainem Delonem a Jeanem-Paulem Belmondem. Nepříliš úspěšným pokusem o hollywoodský průlom byl snímek Drahá Brigitto (1965), v němž si Bardot zahrála sama sebe. Velkým hitem se naopak stala francouzsko-italská westernová komedie Viva Maria! (1965) režiséra Louise Malleho. Na přelomu šedesátých a sedmdesátých let se Bardot stala i zpěvačkou a nahrála plno populárních hitů, z nichž nejznámější je Harley Davidson. V poslední etapě kariéry točila převážně komedie, z nichž nejznámější je koprodukční western Petrolejářky (1971), v němž se setkala s dalším tehdejším sexsymbolem, italskou megastar Claudií Cardinale. Posledními dvěma hereččinými filmy byly drama Don Juan 73 a Sukničkář Colinot (obojí 1973). V témže roce Bardot oficiálně ukončila hereckou kariéru. V následující životní etapě se věnovala převážně charitě a své slávy využila k propagaci práv zvířat. V roce 1986 Nadaci Brigitte Bardotové pro blaho a ochranu zvířat, v níž se mnohokrát angažovala ve prospěch našich čtyřnohých přátel. Za svůj dlouhý život Bardot prožila sedmnáct vztahů a byla čtyřikrát vdaná. Napsala čtyři autobiografické knihy Iniciály B.B. (1996), Le Caré de Pluton (1999), Křik v tichu (2003) a Slzy boje (2018), ve kterých se nelichotivě vyjadřovala k politickým i společenským otázkám. Za některé nepříliš korektní výroky byla hned několikrát soudně pokutována. V politice se angažovala i podporou krajně pravicové strany Národní fronta i její vůdkyně Marie Le Penové v prezidentských volbách. Bardot zemřela 28. prosince ve věku 91 let ve svém domě Saint-Tropez, přičemž příčinou úmrtí byla diagnostikována rakovina. Pohřbena je na tamějším hřbitově.
Michèle Mercier
(*1.1.1939)

Někteří herci mají tu smůlu, že si je diváci spojují primárně s jedinou rolí, která tak zastiňuje zbytek jejich celoživotní práce. A to je přesně případ rodačky z města Nice v jihovýchodní Francii Jocelyne Yvonne Renée Mercier, která se sice objevila ve více než padesáti filmech, pro širokou veřejnost však navždy zůstane především krásnou Angelikou, u jejíhož srdceryvného příběhu se již šest dekád dojímají ženy podobně jako Škopková (Helena Růžičková) v crazy komedii Slunce, seno, jahody (1983) Zdeňka Trošky. Představitelka legendární „Markýzy andělů“ pochází z francouzsko-italského manželství chtěla být původně tanečnicí a v útlém věku nastoupila do baletního souboru nejprve jako sboristka a později se vypracovala v sólistku. V sedmnácti letech se přestěhovala do Paříže, kde byla členkou hned dvou divadelních společností, přičemž studovala herectví pod vedením francouzské herečky Solange Sicard. Umělecké křestní jméno Michèle zvolila po své mladší sestře, která v pěti letech zemřela na břišní tyfus. Zpočátku natáčela především romantické komedie a objevila se i ve vedlejší roličce prostitutky v proslulém dramatu Střílejte na pianistu (1960) Françoise Truffauta. Následně natočila několik nízkorozpočtových filmů v Itálii. Zlomovým se pro ni stal rok 1963, ve kterém získala svou životní roli, výše zmíněnou Angeliku v prvním filmu z této série Angelika, markýza andělů (1964). Na tuto roli měl režisér Bernard Borderie mnoho adeptek (mezi jinými i výše a níže probírané Brigitte Bardot a Catherine Deneuve nebo slavná americká kráska Jane Fonda, na kterou jsem ostudně zapomněl před dvěma lety ve výběru nejkrásnějších hereček z USA), ale nakonec si vybral právě Michèle, která byla v té době známější v Itálii než ve Francii. V následujících letech natočila ještě čtyři další díly Angeliky, konkrétně Báječná Angelika (1965), Angelika a král (1966), Nezkrotná Angelika (1967) a Angelika a sultán (1968). Hlavní role v té době vytvořila rovněž v romantickém dramatu Lady Hamiltonová (1968), komedii Zlatá vdova (1969) a westernu Provaz a kolt (1969), hlavními ´ženskými postavami byla i v britské dobrodružné komedii You Can Win „Em All (1970), italském hororu Pomsta vlkodlaka (1971) a koprodukčním dobrodružném snímku Hlas divočiny (1972). Posledním známějším filmem její kariéry byla komedie Doživotní renta (1972), kde však vytvořila jen epizodní roli. Její další francouzské i italské filmy už víceméně zapadly prachem. Přestože v době největší slávy mohla konkurovat Bardotové, nikdy nedokázala překonat stín své nejslavnější role a pro širší diváckou obec není Michèle, ale Angelikou. Prožila celou řadu hvězdných vztahů včetně režiséra André Smaggheho, automobilového závodníka Clauda Bourillota a italského prince Nicoly Bocompagni-Ludovisiho, vesměs však skončily katastrofou.
Catherine Deneuve
(*22.10.1943)

„Bardotka“ nebyla jedinou šarmantní blondýnou, která v šedesátých letech ovládla francouzskou kinematografii. Velkou konkurenci měla v pařížské rodačce Catherine Fabienne Dorléac, která pro hereckou kariéru zvolila dívčí příjmení své matky Deneuve. Herectví má v krvi, neboť její otec Maurice Dorléac byl divadelním a filmovým hercem a matka Renée Simonot herečkou pařížského divadla Théâtre de l’Odéon. Je ze čtyř sester, mezi nimiž byla třetí v pořadí, přičemž druhá Françoise Dorléac byla rovněž herečkou, avšak tragicky zahynula v roce 1967 při děsivé autonehodě, když ve vypůjčeném voze Renault 10 spěchala na letiště v Nice, odkud měla letět do Londýna na premiéru svého nového filmu. Ačkoliv Deneuve debutovala již v roce 1957 menší rolí ve snímku Les Collégiennes, prvním významnějším filmem její kariéry byl muzikál Paraplíčka z Cherbourgu (1964) režiséra Jacquese Demyho, za který získala Velkou cenu na festivalu v Cannes. Se sestrou Françoise se setkala v komedii Honba na muže (1964) a především v pozdější muzikálové komedii Sestřičky z Rochefortu (1967). Ještě předtím natočila psychologické drama Hnus (1965), romantickou komedii Život na zámku (1966) a fantasy drama Bytosti (1966), přičemž ve všech těchto filmech ztvárnila hlavní role. Vůbec nejvýznamnější roli její kariéry jí přinesl věhlasný španělský režisér Luis Buñuel v surrealistickém dramatu Kráska dne (1967), v němž ztvárnila Séverine Serizy, znuděnou paničku z vyšší společnosti přes den tajně pracující v nevěstinci. O pár let později jí Buñuel nabídl i další hlavní roli v psychologickém dramatu Tristana (1970). V téže dekádě šla z role do role, přičemž za zmínku stojí především pohádkový muzikál Oslí kůže (1970), kriminální noir Policajt (1972), dobrodružná komedie Divoch (1975), za kterou získala první nominaci na cenu César, či komediální drama Odvahu a nohy na ramena (1979). Prvního Césara získala na prahu další dekády za roli divadelní ředitelky v okupované Paříži, která skrývá svého židovského manžela ve sklepě pod jevištěm, ve válečném dramatu Poslední metro (1980). V osmdesátkách jsme ji dále mohli vidět například v kultovním erotickém hororu Hlad (1983), v dobrodružné komedii Afričan (1983), v historickém velkofilmu Pevnost Saganne (1984) či v krimi dramatech Místo zločinu (1986) a Frekvence smrti (1988). Z hereččiných devadesátkových rolí je bezesporu nejvýznamnější Eliane Devries v oscarovém historickém dramatu Indočína (1992). Dále se v poslední dekádě milénia objevila v psychologickém dramatu Má oblíbená sezóna (1993), v koprodukčním snímku Šachová partie (1994), v krimi dramatech Děti noci (1996) a Place Vendoma - Svět diamantů (1997), v adaptaci románu Marcela Prousta Čas znovu nalezený (1998) či v kontroverzním dramatu Polorozpadlý život (1999). Ani v novém miléniu na stříbrné plátno nezanevřela a vidět jsme ji mohli například v krimi muzikálu Larse von Triera Tanec v temnotách (2000), v detektivní hudební komedii 8 žen (2002), v komedii Profesionální manželka (2010), v koprodukčním francouzsko-japonském snímku Pravda (2019), v rodinném dramatu Žít až do konce (2021) nebo coby manželka bývalého francouzského prezidenta Jacquese Chiraca ve filmu Prezidentova žena (2023). Vedle filmu se věnuje módnímu návrhářství, charitativní činnosti a okrajově i zpěvu. V první řadě však zůstává herečkou, mezi nimiž je dnes již stálicí, což její mimořádně natřískaná filmografie jen potvrzuje.
Geneviève Grad
(*5.7.1944 - +7.11.2024)

V této desítce se (alespoň z počátku) střídají stálice s herečkami, které si diváci spojují primárně s jedinou rolí. Do druhé skupiny patří i půvabná blondýnka, která již navždy zůstane sladkou Nicole Cruchotovou, dcerou potrhlého strážmistra Ludovica Cruchota (Louis de Funés) z populární četnické hexalogie odehrávající se v letovisku Saint-Tropez na Riviéře, z níž se objevila v první (a známější) polovině, tzn. v komediích Četník ze Saint-Tropez (1964), Četník v New Yorku (1965) a Četník se žení (1968). O mnoho více filmů však ani nenatočila. Pochází z Paříže a její matka byla architektkou. Původně chtěla být tanečnicí, avšak současně studovala herectví. V patnácti letech se účastnila konkurzu na film Les Adolescentes, v němž sice roli nezískala, ale otevřelo jí to dveře k jejímu prvnímu filmu Un soir sur la plage (1961), jejíž tvůrci si jí všiml na konkurzu. Krátce na to získala hlavní ženskou roli v úspěsném dobrodružně historickém snímku Kapitán Fracasse (1961), ve kterém se objevila po boku Jeana Maraise a vedlejší roličku si zde střihnul i její pozdější filmový otec Louis de Funés. Následovala krimi komedie Arsen Lupin kontra Arsen Lupin (1962) nebo dobrodružný Sandokan opět v akci (1963). O rok později už přišel na řadu Četník ze Saint-Tropez, který tehdy dvacetileté herečce přinesl její životní roli půvabné, ale rozpustilé Nicole, která se za povolání svého otce stydí a před novými přáteli předstírá, že je dcerou miliardáře (Giuseppe Porelli), kterého však nakonec pomůže usvědčit z krádeže vzácného Remrandtova obrazu. O rok později následoval druhý díl Četník v New Yorku, ve kterém tajně cestuje právě do největšího amerického města, kde se Cruchot účastní obří konference četnictva. Její poslední účastí v četnické hexalogii byl třetí díl Četník se žení (1968), ve kterém se Nicole po svém vyrovnává s tím, že jí otec přivedl novou maminku Josephu (Claude Gensac). Ve zzbývající trojici četnických komedií se již na vlastní žádost neobjevila, jelikož na takovou popularitu nebyla připravená. V témže roce, kdy se rozloučila s Nicole, se ještě objevila v krimi filmu Le Démoniaque (1968). Z její pozdějších snímků stojí za zmínku akční film OSS 117 prend des vacances (1970), drama O Palácio de Anjos (1970), Flash Love (1972) nebo Libertés sexuelles (1977). Vůbec naposledy se před filmovou kamerou objevila v necelých čtyřiceti letech v roli advokátky ve filmu Ça va pas être triste (1983). Poté se definitivě stáhla do soukromí. Dlouhá léta statečně bojovala s rakovinou, které před dvěma lety krátce po osmdesátinách bohužel podlehla.
Emmanuelle Béart
(*14.8.1963)

Starší pětici této desítky uzavírá okatá kráska, která je dcerou básníka, skladatele a zpěváka Guye Béarta a řecko-italské modelky Geneviève Galéa. Narodila se na farmě v Gassin poblíž Saint-Tropez a vyrůstala v horské provensálské vesničce na Azurovém pobřeží. Hereckou kariéru zahájila již v sedmi letech ve filmu Běh zajíce polem (1972). Doopravdy však její kariéra začala až v osmdesátých letech, přičemž průlom pro ni znamenalo především eroticky laděné romantické drama První touhy (1983). Další dvě role v dramatu Un amour interdit (1984) a v romantické komedii Utajená láska (1985) jí přinesly první nominaci na Césara. Tuto francouzskou obdobu amerického Oscara jí však vynesla až její vůbec nejslavnější role v adaptaci románu Marcela Pagnola Manon od pramene (1986), ve kterém ztvárnila titulní postavu dívky, která je odhodlaná pomstít smrt svého otce (jedná se o pokračování filmové adaptace Jean od Florety (1986) od téhož týmu v čele s režisérem Claudem Berrim). Krátce poté si poprvé zahrála v americkém filmu, konkrétně v romantické fantasy komedii Schůzka s andělem (1987) režiséra a scénáristy Toma McLoughlina. O rok později následovala dnes již klasická komedie Nalevo od výtahu, ve které se objevila po boku populárního francouzského komika Pierra Richarda. V devadesátých letech pak Béart šla z role do role, přičemž k významným snímkům s její účastí patří dramata Nelíbám (1991), Krásná hašteřilka (1991, o dva roky později vzniklo pokračování s podtitulem Divertimento), Contre l’oubli (1991), Srdce v zimě (1992), L’Enfer (1994), Francouzka (1995), Nelly a pan Arnold (1995), Zloděj života (1998) a Čas znovu nalezený (1999), kde si zahrála společně s Deneuve. Objevila se rovněž i po boku Toma Cruise v prvním filmu z akční série Mission: Impossible (1996). Z jejích postmileniálních filmů stojí za nejvýraznější zmínku výše zmíněná muzikálová komedie 8 žen (2002), v níž se rovněž setkala s Deneuve, drama Žena mého muže (2003), fantasy drama Příběh Marie a Juliena (2003) nebo koprodukční Peklo (2005). Zahrála si rovněž i legendární „andělskou mrchu“ Milady Winter v nepříliš povedené televizní adaptaci Dumasových Tří mušketýrů D’Artagnan a tři mušketýři (2005). V posledních dvou dekádách se objevuje víceméně jen v průměrných snímcích jako Ahoj, Blondýnko (2012), Ztracená v Indii (2016) či Nesmrtelné (2025), nad průměrem se pohybuje snad jen drama Noční pasažéři (2022). Výrazně se angažuje v humanitární oblasti a bojuje za práva imigrantů ve Francii. V roce 1996 byla jmenována mezinárodní velvyslankyní dobré vůle výboru UNICEF se zaměřením na ochranu práv dětí a boj proti jejich zneužívání.
Vanessa Paradis
(*22.12.1972)

Někteří herci udělají ještě předtím, než se stanou uznávanými ikonami, slušný kariérní oblouk. To je mimo jiné i případ okaté herečky s charakteristickou mezírkou mezi zuby a specifickým zastřeným, kterou publikum poznalo jako dětskou zpívající hvězdičku, avšak dnes třiapadesátiletá Vanessa Paradis se následně vypracovala v přední herečku, šansoniérku a modelku. Narodila se ve městě Saint-Maur-des-Fossés, které se nachází v jihovýchodní části metropolitní oblasti Paříže. Showbyznysovou kariéru zahájila již v osmi letech účinkováním v TV show L’École des fans, kde vystupovaly talentované děti. K tomuto vystoupení jí pomohl její strýc, herec a hudební producent Didier Pain. Právě tento muž stál v roce 1987 za jejím průlomovým hitem Joe le taxi, který z tehdy čtrnáctileté Vanessy udělal celosvětovou hvězdu. Debutové album M&J vyšlo v srpnu 1988 a o necelé dva roky později jej následovala druhotina Variations sur le même t’aime. V mezidobí Paradis debutovala i na stříbrném plátně v romantickém dramatu Sňatek bez domova (1989) režiséra a scénáristy Jeana-Clauda Brisseau, přičemž za roli problémové Mathilde získala v roce 1990 Césara pro nejnadějnější mladou herečku. V roce 1992 vyšlo její první (eponymní) album v angličtině, jehož producentem byl hereččin tehdejší partner, populární čokoládový rocker Lenny Kravitz a z nějž bodoval především pilotní singl Be My Baby. V roce 1995 otočila kormidlo kariéry k herectví titulní rolí v dramatu Elisa. Následovala romantická komedie Zamilovaná čarodějka (1997) a akční dramedie Poloviční šance (1998). Devadesátky zakončila výraznou rolí smolařky Adele v oceňovaném snímku Dívka na mostě (1999). V první dekádě nového milénia jsme ji mohli vidět například v dramatu Můj anděl (2004) nebo ve sci-fi komedii Atomic Circus - Návrat Jamese Battalie (2004). Přelomovou roli jí na prahu další dekády přinesla romantická komedie (K)lamač srdcí (2010), v níž poprvé ztvárnila dospělou a zralou ženu. Z dalších pozdních snímků stojí za zmínku především romantické drama Café de Flore (2011), thriller Nůž v srdci (2018) či komedie Junioři (2022). V novém tisíciletí restartovala i zpěváckou kariéru a v nultých letech vydala alba Bliss (2000) a Divindylle (2007), která byla ještě převážně pop-rocková, avšak již na nich začala koketovat i s žánrem pro Francii typickým - se šansonem, kterému se naplno začala věnovat v následujících dekádách na albech Love Songs (2013), Le sources (2018) a Le retour des beaux jours (2025). Paradis prožila celou řadu hvězdných vztahů včetně výše zmíněného Lennyho Kravitze a amerického herce Johnnyho Deppa, se kterým 14 let žila a mají spolu dvě děti. Z jejich rodiny to však v tomto článku není zdaleka všechno.
Marion Cotillard
(*30.9.1975)

Do francouzské desítky zasáhla i česká stopa, jelikož životní role nyní jednapadesátileté Marion Cotillard vznikla v české koprodukci a za titulní roli legendární šansoniérky v životopisném snímku Edith Piaf (2007) získala tato okatá tmavovláska Českého lva. Narodila se v Paříži do rodiny režiséra Jeana-Clauda Cotillarda, pročež měla k filmu blízko od dětství. Vůbec poprvé se před kamerou objevila ve dvou dílech kanadsko-francouzského seriálu Highlander. Prvním významnějším filmem s její účastí byla sci-fi komedie Nádherná Zelená (1996). Nejvíce se však do povědomí diváků zapsala rolí Lily Bertineau, přítelkyně hlavního hrdiny Daniela (Samy Naceri), v komedii Taxi (1998), která se později dočkala dvou pokračování Taxi, taxi (2000) a Taxi 3 (2003). Díky třetímu pokračování této komediální série a romcomu Vadí nevadí (2003) ji zaregistroval mistr fantazie Tim Burton, který jí nabídl vedlejší roli ve fantasy dramatu Velká ryba (2003). Krátce poté si vyzkoušela roli vražedkyně v romanci Příliš dlouhé zásnuby (2004). Další větší role ztvárnila v mysteriózním dramatu Nevinnost (2004), v romantické komedii Můj život ve vzduchu (2005) či v thrillerech Černá skříňka (2005) a Fair Play (2006). Výraznou roli múzy hlavního hrdiny (Russell Crowe) jí svěřil britský režisér Ridley Scott v koprodukční romantické dramedii Dobrý ročník (2006), která nejen vinařským tématem inspirovala českou komedii Bobule (2008). V dalším roce již následovala životní role Edith Piaf pod vedením režiséra a scénáristy Oliviera Dahana, za kterou posbírala nejprestižnější světové ceny včetně Oscara, Césara, ceny BAFTA a Zlatého glóbusu (a v neposlední řadě i Českého lva). První dekádu nového milénia zakončila historicko-životopisným snímkem Veřejní nepřátelé (2009), v němž se objevila po boku výše zmíněného Johnnyho Deppa. Výrazné role dále vytvořila v akčním sci-fi thrilleru Počátek (2010), v batmanovském sequelu Temný rytíř povstal (2012), v romantickém dramatu Na dřeň (2012) či v belgickém sociálním dramatu Dva dny, jedna noc (2014). Vedle filmu její tvář můžeme často vídat na obálkách světových módních magazínů včetně Vogue, Elle, Marie Claire, Variety, Harper’s Bazaar či Vanity Fair. V roce 2008 se rovněž stala tváří reklamních kampaní firmy Dior, na kabelky řady Lady Dior. Podobně jako Bardot se i Cotillard dlouhodobě angažuje v oblasti práv zvířat, například již na konci 90. let odmítla spolupráci s kosmetickým gigantem L’Oreal kvůli testování produktů na zvířatech. Je rovněž mluvčí a ambasadorkou Greenpeace a podporuje organizaci WildAid na ochranu divokých zvířat. Od roku 2007 byla 18 let partnerkou režiséra Guillameho Canneta, s nímž má dvě děti.
Eva Green
(*6.7.1980)

Červenou nití tří dosavadních zahraničních desítek se stal netflixovský megahit posledních let, seriál Wednesday, spin-off kultovní Addamsovy rodiny. Benjamínkem desítky Američanek byla v současnosti superpopulární představitelka titulní role Jenna Ortega, součástí britské desítky pro změnu byla Catherine Zeta Jones, která ztvárnila její matku Morticiu, a v připravované třetí sérii by se v roli záhadné a pohřešované tety Ophelie měla objevit francouzská herečka se superhvězdným jménem Eva Green. Tato charismatická černovláska má vskutku hluboké umělecké kořeny, jelikož jejím pradědečkem z otcovy strany byl hudební skladatel Paul Le Flem a její matkou je herečka a autorka dětských knížek Marlène Jobert. Pochází z dvouvaječných dvojčat, přičemž je o dvě minuty starší než její sestra Johanne. Od sedmnácti let několikrát změnila školu, až nakonec zakotvila na škole Svatého Petra a Pavla v Paříži, kde studovala herectví, přičemž zároveň absolvovala desetidenní kurz na Akademii dramatického umění v Londýně a režii na Newyorské univerzitě. Po návratu do Francie nastoupila k divadlu, kde jí zaregistroval věhlasný režisér Bernardo Bertolucci, který tehdy třiadvacetileté herečce změnil život, když jí nabídl hlavní ženskou roli v romanticko-erotickém dramatu Snílci (2003). Tento de facto nezávislý snímek, který vznikl v koprodukci Velké Británie, Francie a Itálie, ji vystřelil k celosvětové herecké kariéře. Její druhou významnou filmovou příležitostí byl historický epos Království nebeské (2005) vzniklé pod režijní taktovkou Ridleyho Scotta. O rok později se stala novopečenou Bond Girl Vesper Lyndovou v jednadvacáté bondovce Casino Royale (2006), která byla zároveň první, v níž Jamese Bonda ztvárnil Daniel Craig. Na sklonku dekády pak ještě zazářila v hlavní roli britského thrilleru Trhliny (2009). Následovaly dva koprodukční snímky, které se pohybují na pomezí romantického dramatu a sci-fi, Lůno (2010) a Dokonalý smysl (2011). V desátých letech pak hned několikrát spolupracovala s Timem Burtonem, konkrétně na fantasy komedii Temné stíny (2012), dobrodružném snímku Sirotčinec slečny Peregrinové pro podivné děti (2016) a hrané verzi disneyovského animáku Dumbo (2019). Výrazné role vytvořila i ve dvou filmech, které fungují jako prequely a sequely zároveň (tvůrci i kritici je nejčastěji označují jako „companion films“) - 300: Vzestup říše (2014) a Sin City: Ženská, pro kterou bych vraždil (2014). V téže době se objevovala i ve skandinávské kinematografii, viz. švédský western Spása (2014) a dánské drama Euforie (2017). Z její seriálové tvorby je jednoznačně nejvýznamnější mysteriózní Penny Dreadful (2014 - 2016), ve kterém ztvárnila hlavní postavu tajemné jasnovidky Vanessy Ivesové. Z posledních let pak za zmínku stojí drama Proxima (2019), thriller Nocebo (2022), akční drama Dirty Angels (2024) a v neposlední řadě i dvojdílná adaptace Tří Mušketýrů (2023), v nichž byla jednou z mála černovlasých Milady. V současnosti je očekávána výše zmíněná třetí řada Wednesday (2027), do které se Green svým charismatem kombinujícím svůdnou famme fatale a temnou estetiku výtečně hodí.
Mélanie Laurent
(*21.2.1983)

Stejný ročník jako moje maličkost je zelenooká herečka, která je dcerou herce a dabéra Pierra Laurenta. Přestože vyrůstala v uměleckém prostředí, k filmu se dostala víceméně náhodou, když ji na premiéře filmu Asterix a Obelix (1998) zaregistroval slavný herec a režisér Gérard Depardieu, kterého okouzlila natolik, že jí nabídl roli v romantickém dramatu Un pont entre deux rives (1999), které tehdy šestnáctileté herečce otevřela dveře do filmového světa. Krátce poté následovalo romantické drama Ceci est mon corps (2001) a koprodukční romantická dramedie Líbej se, s kým je libo (2002). Stále se však jednalo o role vedlejší, v čemž zlom přišel až v roce 2006 s dramatem Neboj, jsem v pořádku, v němž ztvárnila devatenáctiletou Lili traumatizovanou odchodem svého bratra-dvojčete z domova. Velké a výrazné role ztvárnila i v thrillerech Zabiják a Úsměv Melody (obojí 2007). Průlom na mezinárodní scénu jí zajistil věhlasný režisér Quetin Tarantino, který ji obsadil po bok Brada Pitta do válečného dramatu Hanebný pancharti (2009). V posledním nulkovém roce se objevila ještě v romantické komedii Ztraceni v lásce a v hudební dramedii Koncert. Z posledních dvou dekád jsou jejími nejvýznamnějšími snímky historické drama Odsun (2010), , mysteriózní krimi thriller Podfukáři (2013) a životopisné drama Potopa (2024), ve kterém ztvárnila císařovnu Marii Antoinettu. Hlavní či výrazné role vytvořila i v thrilleru Zabijácké rekviem (2011), v dramedii Můj život bez vás (2011), v mysteriózním dramatu Nepřítel (2013), v koprodukčním dramatu Věčnost (2016), v historické komedii Návrat hrdiny (2018), v rodinném dobrodružném snímku Mia a bílý lev (2018), v akčním thrilleru 6 underground: Tajné operace (2019), ve sci-fi dramatu Kyslík (2021), v thrilleru Bál šílených žen (2021), v dramatu Tempête (2022), či zatím naposledy v dramatu Vše pro Bertille (2025). Vedle herectví se věnuje i režii, přičemž nejvýznamnějšími filmy (v nichž si zároveň zahrála jednu z hlavních rolí) jsou dramedie Les Adoptés (2011) a akčn´í komedie Parťačky (2023).
Lily-Rose Depp
(*27.5.1999)

Johnny Depp a Vanessa Paradis mají dvě děti, sedmadvacetiletou Lily-Rose a čtyřiadvacetiletého Jacka. Zatímco mladší syn se však drží mimo záři reflektorů a věnuje se umění a hudbě, starší Lily-Rose (prostředním jménem Melody) jde v rodinných šlépjejích, pročež tak poprvé v historii této rubriky máme v jedné desítce matku a dceru. Přestože má díky Deppovi i americké občanství, narodila se ve Francii, ve městě Neuilly-sur-Seine poblíž Paříže. Od třinácti let žila po rozchodu rodičů ve střídavé péči. Poprvé se před filmovou kamerou objevila v menší roli v hororové komedii Mroží muž (2014). Krátce poté si ji vybral do videoklipu ke skladbě All Around The World irský rapper Rejjie Snow. V téže době se začala rovněž začala objevovat jako modelka na obálkách módních časopisů od roku 2015 je ambasadorkou značky Channel. Zásadním byl pro ni rok 2016, ve kterém nejen, že si zopakovala roli z Mrožího muže ve volném pokračování Yoga Hosers, ale za roli slavné tanečnice Isadory Duncan v životopisném dramatu Tanečnice byla nominována na Cézara a zahrála si rovněž po boku Natalie Portman v dramatu Planetárium. Následovala romantická dramedie Věrní nevěrní (2017) a především thriller Šelmy (2018), který jí přinesl první hlavní roli. Z dalších jejích filmů stojí za zmínku historické drama Král (2019), sci-fi thriller Voyagers - Vesmírná mise (2021) a především americký remake klasického německého hororu Nosferatu (2024), v němž ztvárnila hlavní roli Ellen Hutterové. Po boku populárního zpěváka Weeknda jsme ji mohli vidět v roli začínající zpěvačky Jocelyn v seriálu Idol (2023) televize HBO Max. Přestože v minulosti randila s modelem Ashem Stymestem a herci Timothéem Chalametem a Austinem Butlerem, v současnosti tvoří pár s americkou rapperkou 070 Shake. Sama se otevřeně hlásí k sexuální fluiditě a odmítá se škatulkovat.
Tato čtenářsky mimořádně oblíbená rubrika bude mít příští rok pauzu, jelikož na 4. října vychází pro českou kulturu významné výročí 60. let Divadla Járy Cimrmana, což mi skýtá jedinečnou možnost stylově uzavřít volnou tetralogii o Zdeňku Svěrákovi. Všem milovníkům krásných hereček děkuji za pochopení.
Zdroj: AI, Wikipedie, ČSFD; Foto: viz. popisky fotek














A co třeba Sophie Marceau? Nebo Myléne Demongeot?