Street Fighter ožívá na plátně: Legendární videoherní saga se vrací v roce 2026

Photo © Paramount Pictures

Legendary Pictures a Paramount Pictures spo­ju­jí síly pro uve­de­ní dlou­ho oče­ká­va­né­ho fil­mu Street Fighter, kte­rý bude mít pre­mi­é­ru v říj­nu 2026. Tento nový sní­mek, inspi­ro­va­ný jed­nou z neji­ko­nič­těj­ších video­her­ních sérií všech dob, při­ná­ší do kin čer­stvou vizi, jež se vra­cí k počát­kům legen­dár­ní hry v roce 1993.

Začátek nové éry: Film v produkci Paramount a Legendary

Společnosti Paramount Pictures a Legendary Pictures ozna­mu­jí spo­lu­prá­ci na fil­mu Street Fighter, kte­rý vstou­pí do kin v říj­nu 2026. Tento pro­jekt je prv­ním z řady fil­mů, kte­ré budou během násle­du­jí­cích tří let dis­tri­bu­o­vá­ny v rám­ci nové doho­dy mezi obě­ma stu­dii. Film vzni­ká ve spo­lu­prá­ci s Capcomem, původ­ním tvůr­cem video­her­ní série.

Režie a spo­lupsa­ní scé­ná­ře se ujal Kitao Sakurai, zná­mý svý­mi pro­jek­ty jako „Beef“, „Dave“, „The Eric André Show“ či „Bad Trip“. Sakurai situ­o­val děj fil­mu do roku 1993, tedy do obdo­bí, kdy byla hra Street Fighter II na vrcho­lu své popu­la­ri­ty.

Producent a herci: Spojení zkušeností a nových tváří

Producent Cale Boyter vyzdvi­hl význam toho­to fil­mu jako prv­ní vel­ké spo­lu­prá­ce mezi Legendary a Paramountem. „Jsme vel­mi nad­še­ní z toho, co nám budouc­nost při­ne­se,“ uve­dl Boyter. Film se může pochlu­bit herec­kým obsa­ze­ním v čele s Noah Centineem, Andrewem Kojim a mla­dou talen­to­va­nou Callinou Liang. Podpůrný tým tvo­ří hvězd­né osob­nos­ti, kte­ré spo­ju­je lás­ka k legen­dár­ní video­her­ní sérii s téměř čty­ři­ce­ti­le­tou his­to­rií.

Andrew Koji, kte­rý ztvár­nil Ryu, zdů­raz­nil, jak význam­ný je Street Fighter nejen pro něj, ale i pro gene­ra­ce mar­tial artis­tů a hrá­čů po celém svě­tě. „Street Fighter je vět­ší než my všich­ni. Inspiroval mno­ho gene­ra­cí bojov­ní­ků a hrá­čů a má své mís­to v srd­cích mno­ha lidí,“ řekl Koji. Koji, naro­ze­ný v roce 1987, tedy ve stej­ném roce jako vydá­ní prv­ní hry Street Fighter, vyrůs­tal s poz­děj­ší­mi ver­ze­mi této série, kte­ré stá­le domi­no­va­ly trhu.

Street Fighter v kulturním a osobním kontextu

Koji vzpo­mí­ná, že v Británii domi­no­va­ly dvě hry – Street Fighter a Mortal Kombat. „Byl jsem při­ta­ho­ván posta­vou Ryu, pro­to­že teh­dy bylo málo japon­ských postav a on byl pros­tě skvě­lý. Nebyl jsem v hra­ní moc dob­rý, čas­to jsem se roz­či­lo­val, ale Street Fighter měl vždy mno­hem víc srd­ce než ostat­ní hry – byly to posta­vy, zákon, duch hry. Bylo to kou­zel­né a čest­né, neby­la to bru­tál­ní nebo krva­vá zále­ži­tost,“ dodal.

Režisér Kitao Sakurai, kte­rý se naro­dil v Japonsku, ale vyrůs­tal v USA, pova­žo­val mož­nost vidět se na plát­ně za klí­čo­vou. „Pamatuji si, když Street Fighter vyšel. Byla to vel­ká kul­tur­ní udá­lost, zejmé­na pro mě jako polo­vič­ní­ho Japonce vyrůs­ta­jí­cí­ho v Ohiu. Mít Ryu bylo popr­vé, kdy jsem viděl posta­vu v fik­ci, kte­rá mě repre­zen­to­va­la,“ uve­dl Sakurai.

Street Fighter jako sociální fenomén

Pro Sakuraiho nebyl Street Fighter jen hrou, ale i soci­ál­ní revo­lu­cí. „Otevřel nový trh arkád a při­ne­sl lidi dohro­ma­dy, aby si spo­leč­ně zahrá­li. V mém oko­lí neby­la poho­dl­ná arká­da, ale můj nej­lep­ší pří­tel měl domá­cí kon­zo­li, a tak jsme se u něj schá­ze­li s dal­ší­mi kama­rá­dy a hrá­li – jeho dům byl jako malá arká­da,“ vzpo­mí­ná reži­sér.

Noah Centineo, naro­ze­ný v Miami o téměř deset let poz­dě­ji než Koji, zažil podob­né momen­ty. „Chodil jsem na návštěvy ke svým bra­tran­cům, kte­ří měli v sute­ré­nu arká­do­vou ver­zi Street Fighter II. Hráli jsme celé hodi­ny do noci. Vždycky jsem hrál Blanku, kte­rý se mi zdál nej­ú­žas­něj­ší. Blanka a Dhalsim byli pod­le mě super,“ sdě­lil Centineo.

Ikonické postavy a jejich vliv na herce

Curtis „50 CENT“ Jackson, kte­rý si zahra­je Balroga, vzpo­mí­ná na dvě zásad­ní hry své­ho mlá­dí: Mortal Kombat a Street Fighter. Pro her­ce z růz­ných kou­tů svě­ta měla tato hra zásad­ní vliv, kte­rý je poz­dě­ji při­ve­dl k tomu, aby s maxi­mál­ním nasa­ze­ním ztvár­ni­li své legen­dár­ní role.

Callina Liang při­zná­vá, že hrá­la pře­de­vším za Chun-Li, prv­ní hra­tel­nou žen­skou bojov­ni­ci ve hře. Vyrůstala v Kanadě, Číně, Austrálii a Singapuru a v této posta­vě našla mno­ho aspek­tů, kte­ré milo­va­la. „Chun-Li byla prv­ní žen­ská bojo­vá posta­va, kte­rou jsem hrá­la, a všech­no na ní mě fas­ci­no­va­lo,“ uved­la.

Olivier Richters, naro­ze­ný v Nizozemsku a před­sta­vi­tel Zangiefa, vzpo­mí­ná, že Street Fighter byla jeho prv­ní video­hra. Seznámil se s ní díky své­mu bra­t­ro­vi na plat­for­mě Amiga, kde bylo nut­né měnit dis­ky pro kaž­dý level. „Občas jsem hrál za Blanku, ale vět­ši­nou za Zangiefa, aniž bych jako dítě tušil, že se s jeho posta­vou jed­nou tak sil­ně zto­tož­ním,“ sdě­lil.

Vývoj projektu a výběr hlavních představitelů

Legendary hle­da­lo reži­sé­ra, kte­rý má hlu­bo­ké osob­ní pro­po­je­ní s kul­tu­rou Street Fighteru, a Sakurai přes­ně tako­vým byl. Jeho kari­é­ra je cha­rak­te­ris­tic­ká schop­nos­tí najít rov­no­váhu mezi napě­tím, cha­rak­te­rem a absur­di­tou, což je pro ten­to film klí­čo­vé. Chtěl, aby byla adap­ta­ce zábav­ná, ale záro­veň věr­ná pří­bě­hu, posta­vám a jejich význa­mu.

Sakurai vysvět­lu­je: „Vyrůstal jsem mezi Japonskem a Amerikou, Street Fighter byl pro mě a dal­ší asijsko-americké děti oprav­du důle­ži­tý. Byl to prv­ní prvek japon­ské kul­tu­ry, kte­rý se pro­sa­dil v ame­ric­ké kul­tu­ře. Umožnil ostat­ním dětem pocho­pit tro­chu víc o mém půvo­du. Byl to prv­ní bojo­vý titul, prv­ní s žen­skou posta­vou, prv­ní s čer­noš­skou posta­vou. Tento titul zna­me­ná mno­ho růz­ným kul­tu­rám a sku­pi­nám.“

Osobní a kolektivní zkušenosti tvůrců

Pro Sakuraiho bylo důle­ži­té, aby film zachy­til kolek­tiv­ní zku­še­nost fanouš­ků. „Street Fighter je o ansám­blu postav z růz­ných kul­tur, kte­ré se setká­va­jí v jed­nom svě­tě. Tyto posta­vy se sta­ly iko­nic­ký­mi a sou­čás­tí šir­ší kul­tu­ry. Když mě oslo­vi­li, řekl jsem, že tyto posta­vy už jsou sou­čás­tí mě,“ uve­dl.

Režisér chtěl, aby film nejen poctil hru, ale také byl samo­stat­ným a živým dílem. „Film musí mít vlast­ní hlas a půso­bit, jako by ho tvo­ři­li fil­ma­ři, kte­ří vás vedou na ces­tě. Cílem je oži­vit milo­va­né posta­vy a svět upřím­ně a auten­tic­ky s ener­gií a pří­stu­pem,“ dodal Sakurai.

Scénář a časové zasazení příběhu

Na kon­ci roku 2024 si Legendary naja­lo Dalana Mussona pro napsá­ní scé­ná­ře, kte­rý byl násled­ně upra­vo­ván Garym Daubermanem, T.J. Fixmanem a samot­ným Sakuraim. Režisér zdů­raz­nil, že raná deva­de­sá­tá léta jsou pro film ide­ál­ní obdo­bím díky své atmo­sfé­ře, hud­bě a sty­lu. Film se ode­hrá­vá v roce 1993, ale v lehce „alter­na­tiv­ní“ ver­zi, kte­rá má spí­še zachy­tit pocit této doby, než přes­nou doku­men­ta­ci.

Producent Cale Boyter v rané fázi mlu­vil s Andrewem Kojim o pro­jek­tu. Koji byl nad­še­ný, ale nej­pr­ve si nebyl jis­tý, zda roli zvlád­ne. „Nemyslel jsem si, že jsem pro Ryua vhod­ný, nevě­děl jsem, jest­li to doká­žu. Ale jakmi­le při­šel scé­nář v roce 2025, začal jsem tré­no­vat a při­pra­vo­vat se,“ vzpo­mí­ná Koji.

Herecká příprava a propojení s postavami

Čím více se Koji pono­řo­val do Ryuovy his­to­rie a tré­nin­ku, tím více se začal s posta­vou zto­tož­ňo­vat. „Scénář byl zábav­ný, měl život a ryt­mus. Cítil jsem, že ctí posta­vy a že fanouš­ci budou pří­běh milo­vat,“ popi­su­je herec.

Noah Centineo se popr­vé setkal s pro­du­cen­tem Boyterem a šéfem pro­duk­ce Mary Parent už v roce 2019. O osm měsí­ců poz­dě­ji, v roce 2025, pro­běh­la dal­ší schůz­ka, kde mu bylo nabíd­nu­to zahrát Kena Masterse. „Byl jsem nad­še­ný nejen z role, ale i z reži­sé­ra a kole­gy Andrew Kojiego, pro­to­že Kitao vytvo­řil oprav­du jedi­neč­ný, syro­vý a zábav­ný tón fil­mu,“ říká Centineo.

Odvaha a odpovědnost hlavních představitelů

Centineo pova­žu­je důvě­ru Boytera za odváž­ný krok, neboť on i Koji byli v pozi­ci, kdy nikdy nepře­vza­li hlav­ní roli ve vel­kém fil­mu. „Cítili jsme odpo­věd­nost vůči Capcomu, fanouškům, Kitaovi i stu­diu Legendary, abychom doká­za­li, že se v nás věři­lo správ­ně,“ dodal herec.

Týden před zahá­je­ním natá­če­ní se Koji a Centineo setka­li v Sydney, kde se film natá­čí. Společně roz­ví­je­li scé­ná­ře, vytvá­ře­li detai­ly postav a ladi­li moti­va­ce. „Navrhovali jsme změ­ny a říka­li si, co by moh­lo být lep­ší,“ při­bli­žu­je Koji.

Kreativní spolupráce a fanouškovské pocty

Oba her­ci oce­ňu­jí, že reži­sér a pro­duk­ce byli ote­vře­ni jejich nápa­dům. Centineo sli­bu­je, že film při­ne­se fanouškům mno­ho uzná­va­ných prv­ků z her­ních i fil­mo­vých před­loh. „Vše je více zakot­ve­no v rea­li­tě, posta­vy a jejich vzta­hy jsou pro­pra­co­va­něj­ší, stej­ně jako sou­bo­je,“ říká herec.

Sakurai vyzdvi­hu­je inten­zi­tu herec­kých výko­nů. „Noah a Andrew se do svých postav napros­to pono­ři­li a jejich výko­ny byly neu­vě­ři­tel­né. Šli do hloub­ky emo­ci­o­nál­ní logi­ky pří­bě­hu,“ pro­zra­dil reži­sér.

Spolupráce s Capcomem a schválení projektu

Klíčovým part­ne­rem v pro­duk­ci byla spo­leč­nost Capcom a pře­de­vším ředi­tel hry Street Fighter, Takayuki Nakayama. Sakurai se s ním osob­ně setkal v Osace, aby navá­zal pří­mý vztah. „Capcom byl skvě­lým part­ne­rem. Nakayama-san chá­pal naši vášeň a respek­to­val, že film musí být samo­stat­ným dílem, ne kopí­ro­vá­ním hry,“ uve­dl Sakurai.

Film zís­kal od Capcomu plnou pod­po­ru, při­čemž Nakayama si cení toho, že fil­ma­ři ctí ducha hry, ale záro­veň při­stu­pu­jí k fil­mu jako k samo­stat­né­mu umě­lec­ké­mu dílu.

Ensemble cast a respekt k legendě

Obsazení ved­le hlav­ních před­sta­vi­te­lů také oce­ňu­je, že scé­nář pocti­vě odrá­ží boha­té dědic­tví Street Fighteru. Orville Peck, kte­rý hra­je Vegu, zdů­raz­nil váž­nost úko­lu: „Tyto posta­vy exis­tu­jí už dlou­ho a mají roz­sáh­lou fanouš­kov­skou základ­nu. Všichni jsme při­šli s cílem respek­to­vat pra­vou his­to­rii a záro­veň při­nést něco své­ho, ale vždy s úctou k tomu, co Capcom vytvo­řil.“

Herci si uvě­do­mu­jí vel­kou odpo­věd­nost, kte­rou jejich role při­ná­ší, a jsou si vědo­mi význa­mu, kte­rý má Street Fighter pro fanouš­ky po celém svě­tě.

Zdroj: CinemArt a.s.