Česko-slovensko-polské dílo s názvem Otec režisérky a scénáristky Terezy Nvotové z roku 2025 je volně inspirováno skutečnou tragédií. Snímek měl premiéru na festivalu v Benátkách. Kromě ceny za Nejlepší mezinárodní film (2025) na festivalu Zurich Film Festival získala Tereza Nvotová mnoho nominací, např. nejlepší audiovizuální počin, nejlepší režie, nejlepší scénář, nejlepší herec a herečka. Do kin film vstoupil 11. září 2025.
Co praví anotace:
„Film vypráví dramatický příběh milujícího otce, jehož život rozvrátí jediná tragická chyba. Otřese jeho šťastným manželstvím a zanechá ho zcela osamělého. Přes hrozbu vězení a s nesnesitelným pocitem viny se snaží znovu získat důvěru své ženy a zachránit lásku, která je navzdory bolesti stále spojuje. Když zjistí, že skutečný původ tragédie se skrývá hluboko v architektuře lidské mysli, začíná se rýsovat křehká cesta ke smíření. Dokáže ale jejich láska unést i tak velké selhání?“
O čem snímek vypráví?
Slovenská režisérka a scenáristka Tereza Nvotová (neplést s herečkou a hudebnicí Dorotou Nvotovou) se ve filmu Otec volně inspirovala skutečnou tragickou událostí úmrtí batolete ponechaného v rozpáleném autě. Jde tedy o autorskou fikci inspirovanou reálným případem, nikoliv rekonstrukci reality ani o dokument jako přesný popis toho, co se stalo. Snímek byl veřejností přijat, avšak pro osoby, které tuto či podobnou tragédii skutečně zažili, to musí být jen další přisypání soli do rány – odsoudit člověka je hračka, neboť stát se to může každému. Případnou retraumatizaci osob či diváků může tento snímek způsobit stejně, jako film Sbormistr – obě uvedená dramata jsou vnímána kontroverzně. Na druhou stranu lze uznat, že i takové snímky mohou plnit i funkci určité formy výstrahy a poučení.
Tvůrci snímku Otec se snaží nahlížet na celou událost empatickou cestou namísto odsouzení. Film pracuje se zkratkou – ve skutečnosti by byla realita pravděpodobně složitější. Ve snímku vidíme, že rodiče po tragédii odjíždějí domů, zatímco v realitě by byla nabídnuta krizová intervence, kontakt s policií, psychology, krizovými týmy a v krajním případě i lékařská péče. Ve snímku naopak vidíme, že paradoxně otec i matka fungují v šoku – mechanicky, automaticky, odpojení od reality. Tvůrci se soustředí na vnitřní kolaps protagonistů, kteří namísto hysterického křiku reagují odpojením, otupěním a derealizací. Tvůrci nechali diváky s otcem samotné, bez opory a bez ochranných mantinelů – což působí depresivně a úzkostně – aby alespoň částečně zjistili na vlastní kůži, jak on se cítil. Divák vidí vnější svět, který stále funguje při starém, ale vnitřní svět se rozpadl. To je v díle ilustrováno velmi trefně záběry na hrající si děti, pračku plnou slepic, ptáky na obloze. Otec ztrácí smysl života, který hledal dávno předtím. Ústředním motivem filmu se tak stává psychologická studie viny a traumatu.
Ve filmu je zmiňován syndrom zapomenutého dítěte, který ve zkratce říká, pakliže je člověk schopen zapomenout svůj mobil, je stejně schopen zapomenout i své dítě – jedná se o chybu paměti. Během sledování mne mrazilo – kupodivu již od samého začátku filmu – nedovedu si představit, že by se mi stalo něco podobného. V médiích se uvádí, že otec se nedokázal se svou vinou vyrovnat a po 1,5 roku zemřel.
Plusy a mínusy:
Trauma s sebou přináší rozpad dosavadní reality, proto film Otec nelze chápat jako čistě realistické drama, nýbrž jako psychologickou studii traumatu. Hodnotit toto dílo jen po technické stránce by byl hřích, protože skutečné gró se nenachází v rovině řemeslné, ale v té hlubší, niterné. Příběh je mimořádně silný. Nutno uznat, že tvůrci se snažili pracovat s ožehavým tématem s určitou mírou opatrnosti, bez zbytečné senzacechtivosti, bulvarizace či laciného moralizování.
Z filmařského hlediska lze dílo považovat za silné a kvalitní, vystavěné především na atmosféře, práci s obličejem, mimikou a psychologií postav, nikoli na dějových zvratech či efektních obrazech. Uváděnou zajímavostí je, že Tereza Nvotová se rozhodla pro netradiční přístup k vyprávění příběhu – namísto běžného střihání filmu se soustředila na dlouhé, kontinuální záběry, aby diváka co nejvíce vtáhla do prožívání hlavní postavy, otce. Takže celý film je tvořen přibližně deseti dlouhými záběry. Na tuto práci byl zvolen polský kameraman Adama Suzin, známý pro své filmy natočené na jeden záběr. Hudba Jonatana Pjoni Pastirčáka byla zúzkostňující, znepokojivá až mrazivá. Herecké obsazení lze hodnotit jako velmi solidní. V hlavních rolích diváci uvidí otce Michala (Milan Ondrík) a matku Zuzanu (Dominika Morávková).
Verdikt:
Film jako výpověď o vině a traumatu funguje jako formálně soudržné, řemeslně solidní dílo, které staví spíše na vykreslení psychologie postav a atmosféře než na efektních filmových prostředcích. V současné době se snímek na databázi ČSFD pohybuje přibližně na hranici 80 %, což odpovídá jeho přijetí u diváků. Kdyby byl nominován na České lvy 2026 – což se nestane – mohl by si dle mého názoru odnést nějakou tu sošku.
Osobnost Terezy Nvotové
Tereza Nvotová je režisérka a scénáristka. Vystudovala a učí režii na pražské FAMU. Její třetí film Otec (2025) měl premiéru na festivalu v Benátkách. Její druhý celovečerní snímek Světlonoc (2022) získal na filmovém festivalu v Locarnu Zlatého leoparda a procestoval celý svět. Její hraný debut Špína (2017) premiéroval na MFF v Rotterdamu a získal hlavní cenu české filmové kritiky. HBO produkovala její dva celovečerní dokumentární snímky Mečiar (2017) a Ježíš je normální (2008). Žije mezi Prahou a New Yorkem.



















(4,91 z 5)