Pád Tróje
Zvláštní výzvou pro Mirojnick a její tým byla práce během dnů, kdy Nolan natáčel útok na Tróju s tisíci komparzistů. „Ty dny od vás vyžadovaly všechno a začínaly dlouho před svítáním, kolem třetí nebo čtvrté ráno,“ říká Mirojnick. „Když jste dorazili, kostýmní stany už byly plné života. Byly tam nekonečné řady věšáků pro komparzisty, kaskadérské týmy, speciální brnění, zbraně, zkušebny, stanice pro zajištění kontinuity, stanice pro stárnutí kostýmů. Každá sekce fungovala současně. Organizace připomínala vojenskou operaci. Stovky lidí se pohybovaly najednou, ale všechno muselo zůstat neuvěřitelně přesné. Právě tady kostýmní návrh přestává být teoretický a stává se obrovským živým orchestrálním představením. Už samotný rozsah je ohromující. Stovky komparzistů, kaskadérských týmů, hlavních herců, kontinuita brnění, kontinuitu krve, kontinuitu bláta, změny počasí, ohnivé efekty, kouř, různé stupně poškození v boji. Každá jednotlivá vrstva musí před kamerou působit soudržně a zároveň spontánně a živě.“
Mirojnick říká, že jediný den natáčení bitvy mohl zahrnovat sledování stovek kostýmních
kusů, několik duplicitních kostýmů odrážejících různé stupně poškození, rychlé přestavby mezi záběry, fotografování každé postavy v kostýmu před každým záběrem kvůli kontinuitě a kostýmní týmy pracující současně v obrovských záložních prostorách rozmístěných v různých částech rozlehlého natáčecího areálu.
„Nejvíc si pamatuji, jak fyzicky náročná ta práce byla,“ říká Mirojnick. „Prach, který téměř okamžitě pokryje všechno. Neustálé opravy mezi záběry. Opětovné zapínání brnění. Opětovné vrstvení kostýmů po akčních scénách. Sledování, jak se látky a materiály v průběhu dne přirozeně mění vlivem tepla, potu, pohybu a terénu. Vzrušující bylo sledovat, jak se ten obrovský rozsah stal lidským. Uprostřed stovek účinkujících a obrovských kulis si najednou všimnete velmi drobných detailů: jak na někom seděla poškozená část brnění po hodinách akčních scén, nebo jak prach před kamerou proměnil barvu a strukturu látky. Tyto detaily dodávaly tomuto velkolepému představení emocionální základ, díky nim svět působil jako obydlený, nikoli jako inscenovaný, a každé postavě dodávaly výraznou, smysluplnou jedinečnost. I uprostřed obrovských bitevních scén neustále myslíte na lidi. Často nejsou nejsilnějšími obrazy ty nejvelkolepější. Jsou to právě malé detaily uvnitř toho rozsahu, kde se mýtus najednou stává lidským.“
Masky a účesy
Jednou z častých spolupracovnic Christophera Nolana je maskérka Luisa Abel, která s režisérem spolupracovala na filmech Interstellar, Dunkirku, Tenetu a Oppenheimerovi, za který získala nominaci na Oscara®. Novou členkou Nolanova týmu je kadeřnice Gloria Casny, která v roce 2014 získala nominaci na Oscara® za film Osamělý jezdec. Pracovala také na filmech Twisters, Fabelmanovi a na dvou filmech s Mattem Damonem, Informátor a Ford v. Ferrari, kromě mnoha dalších projektů.
- Abel musel sestavit tým, který by zvládl mnoho různých oborů v oblasti líčení: kosmetiku, práci s vousy, protetiku, stárnoucí make-up a zakrývání tetování. Počet členů cestujícího týmu, složeného z umělců ze Spojených států, Velké Británie a Itálie, se v jednotlivých zemích lišil v závislosti na rozsahu natáčení a potřebách. Na Islandu a v Maroku jim dále pomáhali místní profesionálové. Celkem se na modelování, výrobě forem, práci s vousy a aplikaci protetických prvků v průběhu natáčení podílelo přibližně 90 maskérů. Abelovi dále pomáhaly dvě protetické laboratoře, jedna v USA a jedna ve Velké Británii.
- Casnymu pomáhali kadeřníci ze Spojených států a Itálie. V každé zemi jim dále pomáhali místní umělci, kde Odysea
Estetika
- „Naší první výzvou bylo ukotvit mytologii,“ říká Abel. „Byl to obrovský úkol. Každá sekvence filmu měla výrazně odlišný žánrový tón a vizuální identitu, které musely působit uvěřitelně a jako ze skutečného života. Zároveň, protože v době bronzové samozřejmě neexistovaly moderní produkty ani standardy péče o vzhled, bylo důležité najít reference, které by působily autenticky a odpovídaly dané době, a zároveň zachovaly jedinečnou mýtickou estetiku filmu. Mnoho z produktů, které jsme použili, bylo vyrobeno na míru speciálně proto, aby vytvořily přirozenější a historicky podložený vzhled, což pomohlo divákům ponořit se do světa filmu a vnímat ho jako autentický.“
- Co se týče vlasů, Nolan dal Casny jasný pokyn: „Žádné paruky,“ vzpomíná s úsměvem. „Většina současných vlasových trendů se obvykle nedá přenést do dobového vzhledu. Ale po důkladném výzkumu doby bronzové, o které máme jen velmi vágní informace, jsme zjistili, že v té době v Řecku skutečně existovali holiči a u mužů by mohl fungovat krátký, obvykle vrstvený účes. U žen vlasy byly obvykle velmi dlouhé, pokud si je nestříhaly kvůli smutku, takže jsem musela použít dlouhé paruky a příčesky pro komparzistky s kratšími vlasy. Ale Nolanův základní pokyn zněl ‚nadčasově‘, což u našich hlavních herců fungovalo.“
Výzkum a příprava
- Abel i Casny hledali inspiraci a reference v obrazech namalovaných na keramice, kamenných vyřezávkách a dalších artefaktech z daného období.
- „Téměř každý herec byl požádán, aby se před natáčením nějakým způsobem připravil, což někdy vyžadovalo týdny či měsíce úsilí,“ říká Abel. „Začalo to zkouškami kostýmů a konzultacemi ohledně vzhledu, abychom mohli s dostatečným předstihem stanovit specifický vzhled každé postavy. Pak tu byly vousy. Pro mnohé to znamenalo nechat si vousy narůst, upravit jejich tvar nebo délku.“ Všem hercům bylo řečeno, aby si před natáčením nechali narůst vlasy, aby je Casny a její tým mohli podle potřeby zastřihnout nebo upravit.
- „Co se týče vlasů, největším problémem byl vítr a déšť,“ říká Casny. „Spousta a spousta větru a deště. Nakonec jsem byla vděčná za nařízení ‚žádné paruky‘.“















(4,91 z 5)