„Zemřela matka a do hrobu dána,
siroty po ní zůstaly;
i přicházely každičkého rána
a matičku svou hledaly.
I zželelo se matce milých dítek;
duše její se vrátila
a vtělila se v drobnolistí kvítek,
jím mohylu svou pokryla.“
Obsah
Sbírka Kytice, ucelený soubor třinácti epicko-lyrických balad, je považována za stěžejní dílo Karla Jaromíra Erbena. Jde o jedinou básnickou sbírku, kterou slavný spisovatel za svého života vydal. Silný vliv slovanské lidové slovesnosti prostupuje všemi třinácti baladami — kratšími i rozsáhlejšími, končícími šťastně i tragicky: Kytice, Poklad, Svatební košile, Polednice, Zlatý kolovrat, Štědrý den, Holoubek, Záhořovo lože, Vodník, Vrba, Lilie, Dceřina kletba a Věštkyně.
Erben zde čerpá z lidových pověstí, mýtických představ i venkovských tradic a vytváří nadčasové příběhy. Balady obsahují náročnější témata, jako je smrt, vražda, vina, trest, osud, mateřská láska, nadpřirozené síly, lidové pověry a prvky lidové magie. Erben byl patrně ovlivněn předkřesťanským (pohanským) lidovým cítěním, svou vlastní křesťanskou vírou i dalšími vrstvami lidové magie, která se v jeho době mezi lidmi šířila.
Některé balady inspirovaly také hudebního skladatele Antonína Dvořáka, který zhudebnil čtyři symfonické básně: Svatební košile, op. 69 (1884), Vodník, op. 107 (1896), Polednice, op. 108 (1896), Zlatý kolovrat, op. 109 (1896) a Holoubek, op. 110 (1896). Sedm balad se stalo základem stejnojmenného filmového zpracování režiséra F. A. Brabce z roku 2000. Ve filmu byly adaptovány: Kytice, Vodník, Svatební košile, Polednice, Zlatý kolovrat, Dceřina kletba a Štědrý den.
Doba a umělecký směr
Kytice z pověstí národních (Kytice) je básnická sbírka Karla Jaromíra Erbena vydaná roku 1853. Dílo patří k vrcholům uměleckého směru zvaného český romantismus a spadá pod literaturu doby národního obrození. Sbírka čerpá z lidové slovesnosti, lidových pověr a magických představ, které zasazuje do pevného mravního řádu, aby nastínila morální podobenství formované pod vlivem křesťanství.
Charakteristika „baladického“ díla
Kytice od Karla Jaromíra Erbena je nadčasovým a výrazným dílem české literatury. Jde o sbírku epicko-lyrických balad, kde balada spojuje dějovost a postavy (epiku) s emocemi (lyrikou), dále často obsahuje tragický nebo osudový motiv a pracuje s vinou, trestem, nadpřirozenem či osudem. Kytice v sobě spojuje intenzivní emocionální atmosféru, místy až hororového rázu s morálním poučením. Vyznačuje se emotivním vyprávěním s hlubokými pocity a silným dramatickým jazykem. Erben měl výjimečnou schopnost zachytit lidové tradice, pověry, mýty a pověsti v básních, kde se snoubí temné stránky charakteru s lidskými osudy a celkově pak dílo vyznívá silným dojmem. Kytice je považována za „národní poklad“ české literatury, který by měl znát každý, a proto patří k základním dílům školní četby. U čtenáře Erbenovo „temné“ dílo často vyvolává tíseň, pocity úzkosti či bezmoci nebo melancholické až depresivní ladění. Avšak hrůza a tragika v Erbenově Kytici nejsou samoúčelné — silný iniciační otřes funguje jako výchovné varování, které má čtenáře zvenčí probudit, niterně zasáhnout a přivést k uvědomění. Erbenovo dílo je mnohovrstevnaté - zachycuje mentalitu a kulturu své doby, víru lidí v osud a tíhu až tragičnost života ve venkovských komunitách 19. století (mnohé malé dítě tehdy umíralo).
Interpretace
Úvodní báseň Kytice je krátká, ale nastavuje tón celé sbírky a zároveň vysvětluje, co vlastně čtenář drží v rukou. Není to jen lyrický obraz smrti matky — je to symbolický prolog. Mezi hlavní interpretace patří, že mateřská láska nikdy neumírá – duše matky nemizí, ale transformuje se a její ochranná funkce pokračuje v drobném kvítku (mateřídoušce). Archetypálně jde o obraz Velké matky jako ochraňujícího principu. Naturalisticky lze vnímat cykličnost přírody: smrt → rozklad → nový život. To odpovídá archaickému, předkřesťanskému cítění světa. Archaická lidová mytologie nevnímá hranici mezi životem a smrtí jako absolutní. Dále mateřídoušku lze vnímat jako symbol národa a Erben přináší dědictví lidové duše. Z naturalistického pohledu se mi báseň jeví poněkud morbidně, neboť děti trhají květiny, které vyrůstají z mrtvého matčina těla v hrobě, což je součástí Erbenova poetického tónu.
Balada Poklad na výchovné rovině čtenáře poučuje o pravých hodnotách, které převyšují cenu pokladu. V ději vystupují postavy matky a dítěte. Vdova s dítětem v náruči nalezne ve skále poklad, kterému dá přednost před vlastním dítětem, ale poklad se doma promění v hlínu. Nečekaně se skála zavře a uvězní její dítě. Za rok ve stejnou dobu na Velký pátek se skála opět otevře a matka opět nalezne své dítě živé a zdravé. Balada se stává varováním před chamtivostí. Poklad ve výkladu není jen materiální odměnou, ale také zkouškou charakteru a morální integrity člověka. Dílo je vícevrstevnaté a ukazuje také střet lidových pověr a křesťanské víry. Podle lidových pověr se na Velký pátek (ve tři hodiny odpoledne, kdy Ježíš zemřel) otevírají skály, hory a země, aby vydaly ukryté poklady. Erben si touto básní bere do hledáčku další prvek lidové magie. Tato balada jako jedna z mála má pozitivní konec.
Báseň Svatební košile o živé dívce, která si vymodlí zpět svého milého, který se jí vrátí jako duch, umrlec, neživý, „živý neživý“ – není jen romantickým nebo hororovým příběhem. Na hlubší rovině se dílo stává varováním před „zneužíváním daru modlitby“, kdy někteří lidé tíhnou k tomu vyprosit si vše, co chtějí, bez ohledu na následky, osud či neznalost budoucnosti. Boha tak berou spíše jako „automat“, z nějž po vhození modlitby vypadne vytoužený produkt. Balada tak ukazuje odstrašující stav, jaké by to bylo, kdyby lidé dostali vše, oč prosí. Podobný motiv se objevuje i v moderní pohádce Anděl Páně, kde Petronel říká: „Bože, dej, ať tu mám natotata vymodleného hříšníka…“, ale taková modlitba není akceptována. Na rozdíl od humorné pohádky Jiřího Stracha působí Erbenovy balady skrze tragédii. I tato balada končí překvapivě dobrým koncem.
Balada Polednice je klasickým příkladem varovného morálně laděného, ač temného vyprávění, kde se snoubí lidové pověry, psychologická dynamika a strašidelný efekt. Na výchovné rovině je varováním před přehnanou autoritou a manipulací budící strach dítěte. Polednice je postava z lidového folklóru, strašidlo, které symbolizuje nebezpečí a morální řád – odměnu a trest. Dítě je zde oběť autoritativního chování matky, která se stává viníkem tragédie. Matka, která nezvládala péči o dítě dohromady s domácí prací, vystrašila dítě i sebe zoufalými pohrůžkami Polednicí, která se skutečně objevila, aby v závěru sama matka ze strachu o své dítě jej nechtěně umačkala a udusila. Tragický konec se stává varováním před autoritativní výchovou i před lidovými pověrami, které odporují křesťanství.
Zlatý Kolovrat obsahuje postavu zlé macechy, její dcery a nevlastní dcery Dory i bohatého ženicha – podobně jako pohádky Popelka, Mrazík či Dvanáct měsíčků. Poté, co zlá macecha s dcerou zabily Doru, kolovrat zprostředkuje „hlas oběti“ a potvrzuje, že pravda a spravedlnost se nakonec projeví. Dora byla nakonec zázračně oživena jakýmsi starým mudrcem, možná Bohem, a zlatý kolovrat prozradil šlechtici pravdu. Morální lekce varuje před krutostí, zneužíváním moci a nespravedlností. Balada jako jedna z mála končí šťastným rozuzlením.
Štědrý den má morální a náboženský podtext – varuje před lidovou magií v podobě různého věštění, hádání budoucnosti a odhalování osudu (např. rozkrajování jablíčka, házení střevíčku či věštění z vodní hladiny) a volá k pokoře přijímat život takový, jaký je, namísto snahy ovládat osud nebo předbíhat Boží plán. Budoucnost zůstává tajemstvím – jen Bůh ji zná.
Holoubek je balada o ženě, které tragicky umírají všichni tři manželé, až se sama utopí. Erben příběh uzavírá jako varování před osudem a „prokletím“, kdy žena nese smůlu a ztrácí své tři muže po sobě. Motiv prokleté ženy a opakující se tragédie je typický pro archaický pohled na život a osud, kde neštěstí není vždy vysvětlováno konkrétním hříchem, ale spíš univerzálním principem trestu, prokletí či karmické soudržnosti. Pokud tragédie u Holoubka působí jako naprosto nevyhnutelný osud, pak chybí klasické „morální poučení“. Interpretaci lze proto chápat i jako nabádání k náboženské zbožnosti, namísto běhání za muži.
Záhořovo lože je balada o „pekelném loži“ a Boží milosti, která člověka vysvobodí před samotným ďáblem, peklem a zatracením. Zde se manifestuje silná křesťanská víra autora textu. Jako hlavní postava zde vystupuje Záhoř.
Vodník představuje stínovou bytost, lidové strašidlo, tabu, přitažlivost zakázaného, nadpřirozeného a nebezpečného. Balada varuje před porušením přirozeného řádu světa a morálních hranic. Hlavní motiv je ztráta, vina a trest – pokud člověk podlehne pokušení (vodník láká dívku či chlapce do vody), končí to tragicky. Vystupují postavy: Vodník, matka, dcera a dítě.
Vrba má podobné poselství a symboliku jako úvodní balada Kytice – obsahuje tragédii, smrt matky, vinu, osud, ale zároveň i věčný cyklus života a přírody. Rozdíl spočívá v tom, že namísto mateřídoušky zde figuruje vrba, z níž si v budoucnu dítě vyřeže píšťaličku, skrze ni bude komunikovat s matkou.
Lilie je více lyrický a především morálně laděný příběh, vystavěný na vině, důsledcích a trestu, kde matka umírá po smrti dítěte. Stává se tak výchovným varováním před zaviněním smrti.
Dceřina kletba je jednou z nejtemnějších a nejdrsnějších balad v Erbenově Kytici, kdy dcera po potratu krutě proklela svou matku i svého milého. Kletba je v křesťanství nepřípustná, balada se tak stává varováním před mařením nenarozeného života – tento „hřích“ může zhatit i další životy přeživších aktérů celé události. Báseň je dialogem mezi matkou a dcerou, milý jako třetí postava zde přímo nevystupuje, je pouze zmiňován.
Věštkyně podobně jako balada Štědrý den varuje před nebezpečím zvědavosti, věštění či neuváženého zásahu do budoucnosti.
Pro koho je Kytice vhodná?
Vzhledem k tomu, že Erben je „náročný“ autor, Kytice se nečte zcela lehce, proto by se mohla líbit čtenářům hledajícím hororové prvky v poezii, dále milovníkům české literatury zachycující hluboké emoce, jako jsou např. vina, trest či smrt, a fanouškům „temného“ dramatického vyprávění. Na své by si mohli přijít ti, kdo v příbězích hledají symboliku. Balady poslouží nostalgikům vzpomínajícím na své první setkání s těmito verši, které je provázely od dětství. Sbírka je vhodná pro přípravu studentů k maturitě.
Plusy a mínusy
Erbenovo dílo je považováno za „českou klasiku“. Mezi jeho přednosti patří silná a nadčasová témata, výchovné působení skrze katarzi, dále působivé zpracování folklórních motivů, emoční hloubka, bohatá symbolika a široká interpretační bohatost. Balady působí edukativně, ale ne „školometsky“ – neříkají „Tohle nedělej“, ale raději „Podívej, co se stane“. Je to archaický způsob výchovy – skrze příběh a obraz se ukazují důsledky narušení řádu, následky morálního selhání, hranice mezi lidským a nadpřirozeným světem a odpovědnost za vlastní činy. Už antické tragédie plnily velmi podobnou funkci jako Erbenovy balady.
Co se týče nevýhod, nezná-li čtenář interpretaci, v baladách může převážit „temná“ atmosféra, zahrnující tíseň, úzkost a melancholické pocity, vytvářející silný čtenářský zážitek až zahlcení. Dílo se tak může stát pro mnohé psychicky náročným. Archaický jazyk a veršovaná forma mohou být pro současného čtenáře obtížnější na porozumění a zpomalují čtení. Některé balady působí silně deterministicky — vina je téměř vždy nevyhnutelně potrestána – pro dnešního čtenáře může být tento přísně morální svět jednostranný, neúprosný a krutý. Postavy nejsou psychologicky vykresleny, představují spíše archetypy (matka, dcera, muž), proto hloubka díla je spíše archetypální, nikoli realisticky psychologická. Balady odrážejí smýšlení svého autora o vině a trestu silně křesťansky orientované.
Doporučila bych knihu k maturitě?
Ano, knihu bych k maturitě doporučila, neboť archaický jazyk a baladický tón Erbenových básní jsou „nezaměnitelné“ a snadno rozpoznatelné mezi jinými básněmi. Dílo lze poměrně dobře identifikovat, neboť pracuje se silnými motivy viny, trestu, osudu a mateřské lásky. Interpretace symboliky se téměř sama nabízí. Navíc není snad Čech, který by nikdy neslyšel ani jednu Erbenovu báseň – mnozí z nás se v rámci školní výuky učili nazpaměť alespoň Polednici. Navíc kniha o přibližně 160 stranách není příliš časově náročná - na rozdíl od některých jiných děl.
Verdikt
Kytice kombinuje temné, morbidní až hororové příběhy s jasným morálním a výchovným poselstvím – poučení se ukazuje na konkrétních tragických osudech, lidských činech, chybách a zanedbání povinností. Balady odrážejí principy viny, trestu či osudu a silně křesťansky orientované smýšlení svého autora, který svými baladami varoval před lidovou magií. Síla baladické sbírky Kytice spočívá v její symbolice, archetypech, návratu k přírodě, folkloru a lidovým tradicím. Avšak její tíživá atmosféra, osudovost i případná hororová morbidnost mohou být pro některé čtenáře náročné. Přesto je četba básní stravitelnější než jejich filmové zpracování, v němž jsou tragičnost, morbidnost i hororovost umocněny obrazem a zvukem. K maturitě bych knihu doporučila. Na čtenářském portálu Databáze knih dosahuje k dnešnímu dni 87 %.
Osobnost Karla Jaromíra Erbena
Karel Jaromír Erben (7. listopadu 1811 Miletín – 21. listopadu 1870 Praha) byl český básník, spisovatel, historik, archivář a překladatel. Patřil k nejvýznamnějším osobnostem českého národního obrození a jeho sbírka balad Kytice z pověstí národních se stala klasickým dílem české literatury. Narodil se jako jedno z dvojčat v chudé řemeslnické rodině. Studoval gymnázium v Hradci Králové a filozofii a práva na Univerzitě Karlově. Kvůli vadě řeči se nevydal na dráhu učitele, ale stal se právníkem a později archivářem města Prahy. Blízce spolupracoval s Františkem Palackým na správě historických archivů a sběru českých listin. Erben se inspiroval lidovou slovesností a slovanskými mýty. Sběratelskou práci shrnuje v dílech Písně národní v Čechách (1842–1845), Prostonárodní české písně a říkadla (1864) a Sto prostonárodních pohádek a pověstí slovanských (1865). Sbírka Kytice ztělesňuje romantickou baladickou poezii 19. století s důrazem na motivy viny, trestu a nevyhnutelnosti osudu. Erbenova poetika ovlivnila českou literaturu i hudbu. Jeho balady zhudebnili například Antonín Dvořák. Erbenův jazyk a rytmus se staly vzorovým modelem pro pozdější básníky a jeho pohádky dodnes patří k základům české dětské literatury. Po Erbenovi jsou pojmenovány školy a ulice, v Miletíně stojí muzeum v jeho rodném domku a pamětní pomník. Je pohřben na Olšanských hřbitovech v Praze.
Vydáno: 2014 , Omega
1.vydání originálu: 1853
Počet stran: 160
Jazyk vydání: český
Ilustrace/foto: Jiří Arbe Miňovský
Autor obálky: Jiří Arbe Miňovský
Forma: klasická kniha
Vazba knihy: měkká / brožovaná
ISBN: 978-80-7390-235-3





















(4,91 z 5)